Melukis adalah kemahiran yang ingin ditingkatkan oleh semua orang, tetapi ramai yang percaya bahawa bakat melukis adalah sesuatu yang semula jadi. Ini tidak betul. Dengan mata hati dan kesabaran, semua orang dapat menjadi lebih baik dalam menggambar.
Langkah
Kaedah 1 dari 3: Meningkatkan Kemahiran Menggambar Anda
Langkah 1. Lukis setiap hari
Berlatih, berlatih, berlatih. Itulah mantra seniman dan amalan terkenal di dunia adalah kaedah pasti untuk meningkatkan kualiti gambar anda. Walaupun hanya meluangkan masa beberapa minit sehari untuk membuat sketsa, otak anda akan terlibat dengan karya seni anda dan membantu anda mempelajari teknik baru.
Langkah 2. Bawa buku lakaran ke mana sahaja anda pergi
Sekiranya anda selalu membawa buku nota kecil dengan anda, anda telah membuka peluang untuk memanfaatkan segalanya dari penumpang bas hingga ke pemandangan semula jadi hingga langit yang menakjubkan. Anda harus berlatih untuk menjadi cabutan yang lebih baik, jadi jadikan diri anda berlatih setiap kali anda boleh.
Langkah 3. Beli pelbagai jenis pensel
Pensil terdiri daripada pelbagai nilai yang memberitahu anda betapa kerasnya pensil dan ketebalan pukulan. Pensil berlabel "H" akan semakin sukar dan meninggalkan garis-garis halus yang samar. Sementara pensil berlabel "B" sesuai untuk membuat garis tebal yang lebih gelap.
- Set pensel pemula standard yang terdapat di kebanyakan kedai bekalan seni mungkin termasuk pensil 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B dan 4B.
- Main-main dengan pensel baru anda untuk memeriksa rasa masing-masing. Perhatikan perbezaan garis yang dihasilkan dan cuba gunakan beberapa jenis pensel pada gambar yang berbeza.
Langkah 4. Eksperimen dengan tekstur, warna dan pengadunan
Gunakan beberapa halaman dari buku sketsa anda untuk bereksperimen dengan bagaimana pensil mengeluarkan warna, bagaimana jari atau tisu anda menyatukan warna dan bagaimana membayang bentuk bola sederhana. Anda harus memahami bagaimana alat anda berfungsi untuk meningkatkan kualiti gambar dan menggunakan pensil yang betul untuk garis yang betul.
Buat tiga hingga empat garis masa dan berlatih membuat peralihan. Bagaimana anda boleh menggunakan setiap pen untuk menggariskan garis dari hitam hingga putih sepenuhnya?
Langkah 5. Ikuti kelas seni berhampiran anda atau belajar teori seni
Walaupun banyak seniman muda merasa seolah-olah dapat mengajar diri mereka cara menggambar, terdapat pelbagai teknik yang hanya dapat dipelajari dari guru yang berpengalaman. Luangkan masa anda untuk mempraktikkan perspektif, perkadaran dan mengambil gambar dari model hidup. Masa yang dihabiskan di studio seni dengan guru seni dapat membantu anda mengesan kesalahan dan memperbaikinya lebih cepat daripada jika anda mencuba sendiri.
Periksa kedai bekalan seni tempatan, taman atau kolej komuniti untuk mengetahui mengenai kelas melukis
Langkah 6. Lukis objek dari gambar atau gambar lain
Walaupun anda tidak boleh menyalin karya artis lain dan mengakuinya sebagai karya anda sendiri, anda boleh mempelajari teknik berharga dengan menyalin foto atau gambar yang anda kagumi dengan tangan. Oleh kerana foto itu dua dimensi, anda akan menghilangkan tekanan mental dari perspektif pembelajaran dan hanya fokus pada garis dan sudut.
- Berlatih mengecat semula lukisan klasik untuk belajar dari tokoh terkenal - da Vinci pernah menjadi raja melukis anatomi manusia dan lukisannya dapat banyak mengajar anda.
- Jangan pernah mengesan kerana ini bermaksud anda tidak betul-betul berlatih melukis, melukis garis sahaja.
Langkah 7. Lukis secara terbalik
Melukis secara terbalik akan memaksa anda untuk melupakan usaha menjadikan gambar kelihatan betul dan sebaliknya mendorong anda untuk melukis apa yang sebenarnya anda lihat. Anda boleh mendapatkan hasil yang serupa dengan melukis melalui cermin atau berlatih dengan gambar yang diedit atau diedit oleh Photoshop.
Langkah 8. Kaji bahan sumber anda
Melukis kontur yang tepat memerlukan lebih banyak daripada melihat foto dalam talian. Artis dan guru seni terbaik menumpukan perhatian kepada buku, contoh dan kajian kehidupan sebenar untuk memahami garis yang mereka lukis. Bagaimanapun ini bergantung pada jenis gambar yang anda gunakan. Semua artis dapat memanfaatkan masa mereka ketika mereka tidak melukis setiap saat.
- Sekiranya anda menarik orang, beli buku bergambar mengenai anatomi manusia atau ikuti kelas melukis dengan model langsung.
- Sekiranya anda menarik haiwan, habiskan satu hari dengan buku lakaran anda di kebun binatang atau beli buku bergambar mengenai anatomi haiwan.
- Sekiranya anda melukis landskap atau pemandangan bandar, anda perlu membeli buku perspektif untuk membantu membuat kedalaman gambar anda dengan tepat.
Langkah 9. Beli boneka seni kayu
Anak patung berdiri kecil ini mempunyai beberapa sendi yang boleh anda pindah ke posisi tertentu dan mempunyai bahagian tubuh manusia yang sempurna. Oleh kerana itu, boneka seni kayu dapat berguna ketika anda ingin melukis pose yang kompleks. Letakkan boneka itu ke kedudukan yang betul dan gunakan untuk membuat lakaran gambar anda dan tambahkan perincian watak kemudian.
- Sekiranya anda tidak dapat memperoleh model, gunakan templat dari kelas biologi anda di sekolah untuk mengetahui perkadaran.
- Terdapat juga model sistem tangan, kepala dan rangka yang tepat, walaupun ini lebih mahal.
Kaedah 2 dari 3: Memperhalusi Imej Kontur
Langkah 1. Ketahuilah bahawa lukisan kontur hanya terdiri daripada garis
Kontur adalah garis besar gambar anda. Pada tahap ini tidak ada pencampuran dan bayangan, hanya ada garis. Melukis garis kontur yang baik adalah penting untuk gambar akhir anda, kerana pada tahap inilah anda memberikan bentuk dan perkadaran gambar.
Secara umum, garis kontur adalah perkara pertama yang anda buat dalam lukisan anda
Langkah 2. Buat garis panduan untuk diri sendiri
Perkara ini sering diabaikan oleh seniman pemula yang memilih untuk langsung memasuki karya mereka, tetapi garis panduan sangat penting untuk mendapatkan gambar yang tepat. Contohnya, jika anda melukis pemandangan yang besar, mulakan dengan garis cahaya yang membahagikan gambar menjadi tiga bahagian secara mendatar atau menegak. Anda akan mempunyai empat kotak kecil di halaman. Kotak-kotak ini akan membantu membingkai gambar anda dan memasukkan semua elemen ke tempatnya, memberi anda titik rujukan semasa anda bekerja.
Langkah 3. Fokus pada bahagian pertama
Perkadaran adalah perbezaan ukuran antara dua objek. Sekiranya misalnya anda menarik lengan dan kaki anda tidak sepadan, gambar akan kelihatan kasar dan tidak seimbang. Tutup sebelah mata dan sejajarkan pensil anda dengan subjek lukisan. Lengan anda harus diluruskan sepenuhnya ke hadapan. Gunakan pensil sebagai pembaris dan tandakan panjang objek dengan ibu jari anda. Kemudian anda dapat membandingkan jarak ini dengan objek lain di halaman, atau bahkan menggunakan pensil untuk menandakan jarak tertentu di halaman gambar anda.
Anda juga boleh menggunakan garis panduan untuk membantu langkah ini. Dalam "kotak" panduan mana subjek sesuai untuk disertakan? Adakah subjek merangkumi keseluruhan halaman atau hanya sepertiga daripadanya?
Langkah 4. Lakarkan pangkal setiap gambar sebelum meneruskan
Tidak ada perasaan yang lebih buruk daripada melalui gambar dan hanya menyedari bahawa lengan watak anda terlalu pendek. Penggubal yang mahir tahu bagaimana mengelakkannya dengan menyekat gambar terlebih dahulu. Gunakan bentuk sederhana untuk menandakan bahagian setiap objek. Contohnya, buat bentuk bujur untuk kepala seseorang, segi empat tepat bulat untuk badan dan siku yang lebih panjang untuk setiap lengan dan kaki. Terus sesuaikan blok-blok ini sehingga anda pasti yakin akan kedudukan dan perkadaran setiap objek.
- Pastikan anda menjadikan tanda ini nipis, supaya anda dapat menghapusnya dengan mudah kemudian.
- Buat bulatan atau titik kecil untuk setiap sendi untuk membantu anda "menggerakkan" lengan dan kaki anda ke dalam pose yang tepat.
Langkah 5. Tambahkan perincian secara perlahan pada kontur yang ada
Tambahkan tahap kerumitan dengan setiap konsep ini. Pertama tambahkan garis panduan dan orang-orangan sawah sederhana. Kemudian tambahkan bentuk dan pose asas. Selepas itu, tambahkan garis kekal di atas garis besar, kemudian sambungkan setiap sendi, tambahkan ciri wajah, dll. Fikirkan untuk membuat kontur akhir badan dengan menyambungkan sendi sehingga anda mendapat bentuk yang dapat dikenali.
- Setelah anda berpuas hati dengan barisan baru anda, padamkan garis kontur nipis dari bawah gambar baru.
- Bekerja dengan perlahan, lukiskan setiap garis dengan berhati-hati dan padam apabila anda tidak berpuas hati. Garis kontur mestilah tepat agar kualiti gambar akhir bertambah baik.
Langkah 6. Lukis dari objek terbesar ke objek terkecil
Jangan sekali-kali menarik dari butiran terlebih dahulu. Setelah melengkapkan kontur asas, sudah tiba masanya untuk menguruskan perincian lukisan. Sebilangan besar seniman tersekat di bahagian ini pada awalnya, menjadikan mereka menghabiskan semua masa dan tenaga mereka pada butiran kecil sambil mengabaikan perkadaran yang lebih besar.
Langkah 7. Berlatih melukis perspektif untuk memberikan pemandangan yang mendalam
Perspektif adalah sebab mengapa objek yang lebih jauh kelihatan lebih kecil dan objek yang lebih dekat kelihatan besar. Salah satu cara untuk berlatih adalah dengan menggunakan titik perspektif. Fikirkan titik perspektif sebagai titik paling jauh di kaki langit, seperti matahari sebelum terbenam. Menari garis lurus dari titik ini agar sesuai dengan gambar anda. Apa-apa yang lebih dekat dengan titik perspektif lebih jauh dari anda dan oleh itu lebih kecil. Walaupun apa-apa yang jauh dari titik itu bermaksud lebih dekat dengan anda.
Lukis dua garis pepenjuru yang berasal dari sudut perspektif. Apa-apa yang sesuai di antara dua garis adalah ukuran yang sama dengan contoh dunia nyata, walaupun perspektif membuatnya kelihatan berbeza
Kaedah 3 dari 3: Menyempurnakan Teknik Bayangan
Langkah 1. Ketahui bahawa bayangan memberi kedalaman pada objek yang dilukis
Bayangan adalah apa yang menjadikan imej kelihatan hidup dan menjaganya agar tidak kelihatan membosankan. Sebahagian besar ilusi tiga dimensi imej yang baik terletak pada bayangan. Tetapi bayang-bayang adalah teknik yang sukar untuk dikuasai, terutama ketika anda berusaha untuk membayangi sesuatu berdasarkan imaginasi atau ingatan.
Warna juga boleh bertindak sebagai garis. Bayangkan dua lebam kecil di antara hidung dan bibir atas (juga disebut filtrum). Anda tidak boleh menarik garis untuk menarik filtrum, kerana ini akan menjadikannya menonjol dan tidak realistik. Cubalah bayangkan atau lorekkan kawasan itu, gelapkan kawasan sekitarnya dengan perlahan sehingga menjadikannya "kelihatan" di tengah-tengah kawasan gelap
Langkah 2. Fikirkan sumber cahaya
Bayangan dibuat kerana terkena cahaya kurang daripada bahagian lain di tempat kejadian. Dari mana datangnya cahaya, jenisnya, dan bahkan ketika gambar dibuat semuanya akan mempengaruhi bayangan anda. Bayangan terbentuk di seberang sumber cahaya. Sebagai contoh, jika saya meletakkan bola ke bawah dan menyinari bola dari sebelah kanan, sebelah kiri bola akan kelihatan lebih gelap. Di sinilah anda akan bersembunyi ketika anda menarik bola.
Langkah 3. Perhatikan tepi teduhan
Tepi bayangan adalah seberapa cepat bayangan itu hilang. Bayangkan anda cuba membuat boneka bayangan - ketika tangan anda dekat dengan cahaya dan dinding, terdapat tepi tajam di mana bayangan anda memenuhi cahaya; namun apabila tangan anda semakin jauh, bayangan akan memudar perlahan ke cahaya. Namun perlu diingat bahawa semua bayang-bayang mempunyai tepi yang sedikit lembut. Perbezaan antara pembayang dan kontur adalah tahap pudar tepi.
- Cahaya langsung seperti lampu sorot dan cahaya matahari yang terang menghasilkan bayangan dramatik dengan tepi yang ditentukan.
- Sumber cahaya tidak langsung seperti lampu yang menyala di kejauhan, banyak lampu, atau cahaya matahari pada hari yang mendung, mewujudkan bayang-bayang yang lebih lembut dan lembut dengan tepi yang pudar.
Langkah 4. Petakan bayangan anda sebelum memulakan
Lukis garis lembut dan halus di sekitar tepi gambar bayangan sebelum mula membuatnya sehingga anda tahu ke mana kerja anda berjalan.
- Memetakan sorotan (sorotan): di mana cahaya paling terang? Adakah terdapat cahaya yang menyilaukan?
- Lakarkan bayangan: pada titik apa bayang-bayang setiap objek bermula dan berhenti?
- Kontur bayang-bayang yang keras. Adakah terdapat bentuk gelap yang dihasilkan oleh cahaya, seperti bayangan seseorang di bawah sinar matahari?
Langkah 5. Fokus pada peralihan beransur-ansur
Bayangan adalah seni mengubah secara perlahan jumlah cahaya dari satu kawasan ke kawasan yang lain. Mulakan dengan melukis dengan ringan, membayangi objek dengan sebatan pensel paling ringan. Teruskan mengerjakan gambar dengan perlahan-lahan mengisi kawasan yang lebih gelap, satu tahap kegelapan pada satu masa.
Langkah 6. Campurkan bayangan anda
Ini adalah kaedah terbaik untuk membuat bayangan secara realistik pada gambar mana pun. Dengan menggunakan tisu, jari atau garis tipis dengan pensil anda, campurkan kawasan yang lebih gelap dengan yang lebih terang dengan menggosok dari kawasan gelap ke kawasan yang terang. Sebilangan besar pensil hanya akan sebati sedikit, sementara lukisan arang membolehkan anda menggabungkan bayangan dengan jari secara dramatik.
Langkah 7. Berlatih mengorek objek sederhana
Susun objek mati asas untuk anda gunakan sebagai objek untuk latihan teduhan. Letakkan beberapa objek yang mudah dan senang dilukis (bola, kotak kecil, botol air, dll.) Di bawah cahaya terang. Lukiskan kontur objek, kemudian latih bayangan gambar-gambar objek dengan tepat bagaimana anda melihatnya.
- Apabila anda semakin mahir, tambahkan objek yang jelas, bentuk yang rumit atau sumber cahaya kedua untuk mempraktikkan teknik teduhan yang lebih sukar.
- Shade menggunakan buku mewarna kanak-kanak yang biasanya mempunyai garis kontur sederhana untuk latihan selanjutnya.
Langkah 8. Ketahui pelbagai jenis teduhan
Walaupun bentuk bayang-bayang yang paling realistik adalah pencampuran secara sekata, secara beransur-ansur (disebut "bayangan halus"), terdapat pelbagai gaya melukis bayangan untuk artis dan gaya lukisan yang berbeza. Sebagai contoh, banyak karikatur menggunakan penetasan silang atau titik untuk membuat bayangan. Walau bagaimanapun, prinsip asasnya tetap sama - lebih banyak pukulan bermaksud bayangan yang lebih gelap. Cuba beberapa jenis teduhan untuk mencari yang paling sesuai untuk anda.
- Menetas: garis lurus tunggal yang membuat bayangan. Semakin banyak garis semakin gelap bayangan.
- Cross-hatching: Garis pepenjuru saling melintang yang membentuk bayang-bayang. Semakin jauh jarak antara garisan, semakin terang bayangannya. Ini sangat sesuai untuk mengorek objek berjalur seperti rambut atau bulu.
- Stippling: Kumpulan titik hitam kecil yang membentuk bayangan. Menambah lebih banyak titik menjadikan bayangan kelihatan lebih gelap, jadi anda mungkin tidak dapat melihat bahawa tepi bayangan yang lebih gelap terdiri daripada titik.
- Pembayang Bulat: Buat lingkaran kecil yang tumpang tindih dengan pensil untuk menelusuri bayangan anda. Semakin banyak masa yang anda habiskan untuk membuat bulatan bertindih di satu kawasan, semakin gelap kawasan itu. Teknik ini paling berkesan dengan pensel berwarna.
Petua
- Eksperimen dengan kesilapan. Mungkin garis yang salah yang anda lukis dapat menjadikan lukisan anda kelihatan lebih baik di kemudian hari! Berkompromi dengan kerja anda adalah kaedah terbaik untuk menemui teknik yang akan membantu anda menguasai kemahiran anda di masa hadapan.
- Lawati galeri seni dan layari internet untuk karya seniman yang anda gemari untuk inspirasi.
