Pantomime adalah salah satu seni teater tertua, di mana artis mime memberitahu sesuatu menggunakan badannya sahaja, tanpa bercakap. Walaupun sering dijadikan bahan jenaka, pantomim sebenarnya merupakan aktiviti yang menyeronokkan dan ceria bagi pelakon serius dan juga orang yang ingin bersenang-senang dengan rakan mereka. Yang anda perlukan hanyalah kehendak dan sedikit arahan.
Langkah
Langkah 1. Berpakaian seperti artis mime (pilihan)
Sekiranya anda ingin berpakaian seperti artis mime, cubalah:
- Pakai solek mime. Seorang artis mime dapat dikenali dengan serta-merta oleh soleknya - cat putih di seluruh wajahnya (tetapi bukan lehernya), bayangan mata hitam pekat dengan bentuk "air mata" yang mengalir di tengah-tengah tulang pipinya, alis gelap, dan gincu. Hitam atau merah gelap. Anda mungkin juga ingin menambahkan sedikit pemerah pipi untuk membuat permainan wanita feminin.
- Pakai kostum mime. Artis mime yang serius mungkin tidak lagi memakai "kostum" klasik, tetapi kostum ini sangat dikenali untuk pesta Halloween dan kostum. Cari baju bergaris melintang hitam dan putih, sesuai dengan kolar leher kapal dan lengan tiga perempat. Pakai seluar gelap, selendang hitam, dan sarung tangan panjang pergelangan tangan putih untuk melengkapkan penampilan anda. Tidak perlu memakai topi bolster. Anda boleh memakai baret hitam atau merah.
Langkah 2. Gunakan badan anda untuk bercakap
Bercakap atau mengucapkan kata-kata tidak perlu semasa pantomim. Cukup gunakan ekspresi wajah, bahasa dan postur untuk menyampaikan pendapat anda.
- Gunakan cermin (atau penonton) untuk menentukan pergerakan mana yang paling baik menyampaikan emosi, sikap, dan reaksi tertentu. Cermin panjang sangat diperlukan untuk pemula, tetapi ingat bahawa cermin adalah alat yang harus anda tinggalkan ketika tiba waktu pertunjukan.
- Kamera video, jika anda memilikinya, adalah alat yang sangat berguna juga.
Langkah 3. Mulakan dengan teknik asas mime
Terdapat beberapa latihan asas yang perlu dipelajari oleh kebanyakan artis mime.
- Kembangkan imaginasi anda. Imaginasi anda adalah perkara terpenting dalam mencipta ilusi. Bagi artis mime, mempercayai bahawa ilusi itu nyata sangat penting. Sememangnya, semakin nyata ilusi yang dirasakan oleh seorang seniman, semakin realistik akan muncul kepada penonton. Ini dapat dicapai melalui latihan. Sebagai contoh, bayangkan bahawa dinding adalah objek sebenar. Rasa dinding dengan tekstur yang berbeza, misalnya kasar, halus, basah, kering, sejuk atau panas. Gunakan teknik yang sama seperti anda mempraktikkan "semua" jenis ilusi. Anda akhirnya akan dapat bertindak balas secara semula jadi terhadap khayalan jika anda yakin bahawa ia nyata.
- Gunakan titik tetap. Titik tetap mungkin lebih sering disebut sebagai 'pointe fixe', namun, kata itu berasal dari Perancis yang bermaksud 'titik tetap'. Premisnya sangat sederhana: artis mime menentukan titik dengan tubuhnya, dan tetap berada di kawasan itu. Teknik ini adalah asas semua ilusi yang dapat dibuat oleh artis mime.
- Tambahkan garis pada titik tetap. Garis pada titik tetap pada mulanya dibuat dengan hanya menambahkan titik tetap yang lain, sehingga mewujudkan jarak antara dua titik. Jarak relatif antara dua titik juga boleh menjadi asas 'tembok bangunan'. Oleh itu, garis ini boleh berubah selagi kedua-dua titik itu tetap saling terhubung. Contoh penggunaan konsep ini termasuk 'pantomime wall'.
- Buat garis dinamik. Garis sahaja tidak dapat menggayakan titik, itulah sebabnya garis dinamik digunakan. Idea ini dapat diterapkan untuk 'tarik tarik', tetapi sebenarnya dapat digunakan dalam gaya penggunaan apa pun dalam ilusi. Rahsia konsep ini adalah untuk menyelaraskan kesan ilusi gaya pada badan. Oleh itu, garis dinamik pada dasarnya adalah pemahaman mengenai fizik yang digunakan pada tubuh manusia. Ini mungkin terdengar rumit, tetapi anda boleh membayangkannya dengan mudah. Cari dinding dan letakkan tangan anda di permukaannya pada paras bahu. Tekan perlahan-lahan dinding dengan tangan anda. Semasa anda cuba menekan dinding, cubalah merasakan tekanan di badan anda. Anda seharusnya dapat merasakan tekanan di tangan anda, dan tentu saja, di bahu dan pinggul anda. Cuba juga kedudukan yang berbeza, dan rasakan bagaimana ia mempengaruhi tekanan di badan anda. Garis dinamik memerlukan anda mengingati kesan gaya yang dijelaskan dalam latihan di atas untuk mewujudkan ilusi.
- "Manipulasi" ruang dan objek. Ungkapan ini adalah cara lain untuk mengatakan "menjadikan sesuatu daripada tidak menjadi sesuatu". Teknik ini adalah teknik yang paling rumit untuk dijelaskan kerana menggunakan banyak elemen daripada tiga teknik sebelumnya. Teknik ini sesuai digunakan dengan ilusi contoh: menggelecek bola keranjang. Dengan hanya menggunakan satu tangan, mime akan meniru banyak konsep di sebalik Dynamic Lines, tetapi hanya menggunakan satu tangan, dia hanya menggunakan satu titik. Dengan menggunakan dua titik, artis mime akan mengubah titik menjadi bentuk: telapak tangan bulat dengan jari-jari yang melengkung di atasnya. Bentuk ini menggambarkan "ruang" di mana ilusi berlaku, dan membolehkan bola keranjang sebagai "objek" muncul dalam ilusi. Manipulasi "ruang / benda" ini dapat digunakan untuk membuat objek, watak, atau peristiwa apa pun menggunakan prinsip ini.
Langkah 4. Ambil tali
Cuba berpura-pura melihat tali gantung sebelum anda cuba memanjatnya.
Naik ke atas dan ke bawah untuk menunjukkan pemandangan terbaik. Apabila anda mencapai puncak, lap peluh anda dari dahi. Memanjat tali adalah ilusi yang sangat sukar dilakukan. Bayangkan dan rasakan berat badan anda secara keseluruhan. Sekiranya anda betul-betul memanjat tali, otot anda akan meregang dan mengetatkan. Wajah anda akan menunjukkan ekspresi penat. Oleh itu, mengelap peluh dari kening adalah reaksi semula jadi. Sekiranya anda belum pernah memanjat tali yang sebenarnya, lakukan di bawah pengawasan di gimnasium. Ingatlah tindakan dan reaksi yang berlaku, walaupun ilusi anda tidak dilaksanakan dengan gerakan yang sama seperti kenyataan, ingatan bawah sedar (atau khayalan) anda harus sama nyata. (Lihat catatan pertama pada "Amaran" untuk selalu memanaskan badan sebelum mencuba ilusi ini)
Langkah 5. Berpura-pura memasuki kotak
Sekiranya anda berada di dalam kotak yang tidak kelihatan, anda boleh memerah udara di hadapan anda dengan tangan anda, pertama dengan telapak tangan anda, kemudian dengan jari anda. Gunakan sebelah tangan untuk menyentuh tepi kotak khayalan anda, sambil mencari pembuka untuk keluar. Sekiranya anda mahu, anda akhirnya boleh berpura-pura mencari pembuka kotak dan membukanya secara dramatis dengan kedua tangan, untuk menunjukkan bahawa anda berjaya.
- Mendaki tangga. Untuk menunjukkan ilusi menaiki tangga, ambil tangga khayalan dari udara. Letakkan satu kaki tangga ke lantai, seolah-olah anda benar-benar meletakkan tangga. Naik tangga (menggerakkan tangan anda bersama-sama juga!) Ketika anda mengangkat satu kaki dan kembali turun ketika kaki yang lain mencapai langkah yang sama. Tukar tangan dan kaki setiap kali anda "naik". Jaga mata anda ke depan, walaupun anda juga melihat kedudukan anda. (Sekiranya tangga tinggi, kadang-kadang melihat ke bawah, dan kemudian ke depan untuk kesan humor - bengkokkan kepala anda dengan lembut, dan kemudian pandang ke depan dengan cepat, dengan ekspresi ketakutan!) Lakukan pergerakan yang sama dengan kaki anda seolah-olah menaiki tangga sebenar.
- Bersandar. Berpura-pura bersandar di tiang lampu, dinding, atau meja. Ini mungkin terdengar mudah, tetapi memerlukan kekuatan dan koordinasi untuk dapat bersandar di udara. Pergerakan sandaran asas terdiri daripada dua bahagian. Mulakan dengan menyebarkan kaki anda selebar bahu.
- Untuk bahagian atas: pegang tangan anda sedikit dari badan anda, dengan siku dibengkokkan sehingga lengan bawah anda selari dengan lantai dan telapak tangan anda (pergelangan tangan sedikit santai) dekat dengan badan anda. Sekarang angkat bahu sambil menggerakkan dada ke hadapan ke siku anda (jaga siku anda di tempat yang sama!).
- Bahagian bawah: pada masa yang sama, bengkokkan lutut sedikit, letakkan berat badan anda pada kaki yang bengkok. Hasil keseluruhan pergerakan ini ialah siku anda tetap di tempatnya, tetapi nampaknya berat badan anda turun ke titik khayalan di mana ia berehat. Pastikan hanya membengkokkan kaki di bawah lengan yang anda angkat. Pastikan kaki yang lain lurus kerana ini akan menjadikan ilusi lebih meyakinkan.
- Perhatikan pergerakan anda di cermin, atau gunakan kamera video untuk melihat seberapa berkesan teknik ini untuk anda. Kadang kala, cara yang paling berkesan adalah dengan melakukan teknik ini dengan santai, tanpa perlu berlebihan sama sekali.
- Untuk persembahan bersandar yang lebih aktif, anda juga boleh memasukkan gerakan tersandung, tergelincir, dan tergelincir.
Langkah 6. Gunakan angin
Berpura-pura sangat berangin dan anda menghadapi masalah untuk berdiri tegak. Biarkan angin mengayunkan anda berulang-alik. Untuk menjadikannya lebih cerdas, tambahkan gerakan sukar menggunakan payung yang selalu bertiup ke belakang.
Langkah 7. Makan pantomim
Menonton makan pantomim boleh menggembirakan. Berpura-pura makan hamburger atau hot dog dengan sembrono sehingga semua kandungannya jatuh pada pakaian anda. Ketchup disimbah secara tidak sengaja di mata anda. Atau cuba mengupas pisang dan menggosok kulit.
Langkah 8. Berjalan di satu tempat
Salah satu pergerakan pantomim yang terkenal adalah berjalan lancar. Ia juga merupakan salah satu gerakan yang paling sukar. Pergerakan berjalan ini sangat berbeza dengan pergerakan berjalan yang sebenar. Kaki "belakang" dalam pantomim tidak menanggung berat badan, tetapi "menggambarkan" kaki yang menanggung berat badan dengan gaya berjalan normal. Inilah sebab mengapa kaki "belakang" harus tetap lurus sepanjang ilusi - kerana "kelihatan" seperti berat badannya. Inilah caranya:
- Bermula dengan postur yang baik sangat penting. Anda mesti cukup menahan perut kerana mudah bergerak ketika anda tidak memperhatikan. Angkat bahu dan punggung - jangan bersendawa, dada dan leher anda juga harus diangkat - tetapi jangan mengeluarkannya.
- Untuk memulakan, letakkan seluruh berat badan anda pada tumit sebelah kaki. Kaki ini adalah kaki "depan" anda. Bengkokkan lutut kaki depan sedikit semasa anda melakukan ini. Dengan kaki anda yang lain, atau kaki "belakang", letakkan jari kaki anda sejajar dengan kaki depan anda. Namun, selagi anda menggerakkan kaki belakang anda selari dengan kaki belakang anda, jangan sentuh lantai dengan kaki belakang anda. Pastikan kaki belakang anda lurus dengan sempurna.
- Dengan kaki depan anda, perlahan-lahan turunkan tumit anda ke lantai dan luruskan kaki anda. Semasa anda melakukan ini, gerakkan kaki belakang anda ke belakang sambil tetap sejajar dengan lantai dan lurus - anda pasti merasakan ketegangan di bahagian belakang kaki anda. Tolak kaki belakang sejauh mungkin sambil mengekalkan kedudukan atas, dan keseimbangan anda.
- Setelah kaki belakang anda ditolak sejauh mungkin, bawa kembali sejajar dengan kaki depan anda. Cuba angkat tumit kaki belakang anda terlebih dahulu, seolah-olah berjalan seperti biasa. Bengkokkan kaki sambil menarik kaki belakang ke hadapan.
- Jangan menyentuh lantai dengan bahagian depan kaki belakang anda. Sekiranya anda memperhatikan kaki anda, kedudukan mereka sekarang bertentangan dengan posisi permulaan. Kaki depan anda kini berada di belakang anda dan sebaliknya.
- Pemindahan berat badan antara kedua kaki ini adalah aspek ilusi yang paling penting! Anda seharusnya dapat memindahkan berat badan anda dari kaki depan ke kaki belakang anda dengan lancar. Pada masa yang sama, anda perlu mengangkat kaki depan dan meletakkannya di belakang. Langkah ini memerlukan sedikit latihan untuk dikuasai.
- Dengan semua pergerakan di kaki anda, jangan lupa untuk menggerakkan bahagian atas badan anda juga! Pusingkan tangan supaya kaki depan anda sentiasa bertentangan dengan tangan depan anda. Tarik nafas semasa anda menarik kaki belakang ke hadapan; Tarik nafas semasa anda mengembalikan kaki depan ke belakang.
- Sekiranya anda tidak menggerakkan kaki belakang anda selari dengan kaki depan anda, anda boleh menurunkan berat badan anda dan memulakan moonwalking!
Langkah 9. Jadikan mime lebih menarik
Anda boleh ketawa, atau menjadikan pantomim sebagai bentuk seni yang lebih lengkap. Sekiranya anda membuat cerita dari pantomim, anda dapat membuat penonton lebih berminat dan memberikan sentuhan artistik sebenar dalam seni mime. Fikirkan "cerita" yang ingin anda ceritakan. Ingat bahawa pantomim boleh menjadi seni yang indah dan mengasyikkan jika dilakukan dengan baik. Gunakan salah satu contoh di atas:
- Cuaca berangin (angin / payung pantomim) dan anda mahu ke pendirian hamburger untuk bertemu rakan yang kucingnya terperangkap di sebatang pokok. Rakan anda meminta anda menaiki tangga untuk menyelamatkan kucing (pantomime tangga). Semasa anda mengembalikan kucing (si mime memegang kucing yang menjerit dan enggan ditolong), rakan anda membeli hamburger (si mime makan / sos tomato dengan ceroboh), dan semasa pergi, anda tergelincir pada kulit pisang yang jatuh di tanah.
- Sekiranya anda mahukan pantomim yang lebih serius, ciptakan suasana dengan pakaian, solek, dan pencahayaan. Fikirkan kisah serius terlebih dahulu. Contohnya, anda mungkin ingin memberitahu tentang gelandangan yang tidur di luar sepanjang musim sejuk. Lukiskan wajah sedih, pakai pakaian yang compang-camping, dan gunakan pencahayaan yang redup. Fikirkan kisah yang membolehkan anda menenangkan kesedihan anda terhadap para gelandangan semasa anda mencari perlindungan pada waktu malam. Pantomime menyediakan katil di bawah jambatan dengan kadbod hanya sebagai tempat tidur. Pantomime sejuk dan sukar tidur. Tunjukkan kesedihan untuk memikirkan watak ini.
Langkah 10. Jadikan diri anda sebagai objek
Contohnya, anda boleh menggunakan lengan sebagai pintu berayun untuk mewujudkan suasana yang anda mahukan.
Kaedah 1 dari 1: Maklumat Lebih Lanjut
- Terdapat beberapa seniman sarkas dan teater terkenal yang telah menguasai dan menggabungkan beberapa teknik mime dan badut dengan sangat baik. Joseph Grimaldi, bapa teater Pantomime Inggeris pada akhir 1700-an yang menjadikan seni pantomim cerdas dan lagu laju sebagai warisan abadi.
- 200 tahun sebelumnya, garis antara badut dan mime tidak jelas kerana kemenangan komedi dell'arte dan persembahan lain yang tersebar di seluruh Eropah dilarang oleh gereja Katolik. Artis mime terkenal Pierrot mempunyai hubungan yang kuat dengan watak komedi Itali Gian Farina, Peppe Nappa dan Pedrolino. Bentuk seni yang mempengaruhi Shakespeare, Moliere, dan Lope de Vega antara lain. Populariti seni ini telah bertahan selama tiga ratus tahun di banyak negara.
- Pada abad ke-20 juga terdapat banyak seniman yang terkenal dengan kemahiran mime mereka. Dari ladang sarkas, anda mungkin mengenali badut Swiss Grock, Lou Jacobs & Otto Griebling yang terkenal dari Bros Ringling, serta Leonid Yengibarov dan Anotoly Nikulyn dari Moscow Circus era Soviet. Sebagai badut, mereka dapat menghiburkan penonton hanya dengan meniru.
- Dari teater, muzik, filem dan televisyen, senang untuk mencintai Bert Williams, Chaplin, Keaton, Stan Laurel, Harpo Marx, Red Skelton, Marcel Marceau, Georges Carl dan Dick Van Dyke. Pengaruh mereka dapat dilihat dengan jelas hari ini terhadap para seniman Gerakan Vaudeville Baru.
- Penn & Teller, Bill Irwin, David Shiner, Geoff Hoyle, Robin Williams, dan John Gilkey adalah contoh artis mime dan badut yang terkenal. Semakin anda mengamalkan disiplin anda, semakin cepat anda akan mula memahami teknik mime dan badut untuk membuat ketawa.
Petua
- "Seorang seniman mime mesti mempunyai badan seperti pesenam, fikiran seperti pelakon, dan hati seperti penyair." - Etienne Deroux, "bapa mime moden"
- Moonwalking dan breakdancing dilakukan berdasarkan teknik mime.
- Sekiranya anda benar-benar berminat dalam kerjaya dalam mime, pertimbangkan untuk mengikuti kelas mime di sekolah atau kumpulan seni persembahan.
- Mekap putih dalam pantomim berasal dari tradisi badut tradisional. Rias wajah ini digunakan dalam kedua-dua pertunjukan untuk menekankan sifat dan ekspresi watak sehingga dapat dilihat dengan jelas dari kejauhan. Mekap putih pada mulanya bertujuan untuk menunjukkan watak yang sederhana dan tidak bersalah. Tradisi solek mime tradisional hari ini berkembang dengan menggunakan simbol yang lebih bergaya sambil mempermudah tema warna dan garis.
- Ramai orang yang pernah menjalani latihan mime sekarang dikenali sebagai "teater fizikal" untuk mengelakkan stigma sosial yang sering dikaitkan dengan pantomim. Sebilangan besar artis ini tidak lagi menggunakan pakaian tradisional dan solek.
- Pada zaman dahulu, seniman mime tidak menggunakan solek putih tetapi hanya solek panggung sederhana.
- Artis mime hebat sangat dicari di teater, filem, dan sarkas. Fikirkan Cirque du Soleil dan filem fiksyen ilmiah di mana artis mime mengekspresikan emosinya tanpa kata-kata dan mewujudkan hubungan antara harapan manusia dan dunia khayalan dan manifestasi dalam kata-kata.
- Walaupun pantomim mungkin kelihatan seperti kartun, jangan takut dengan tema yang lebih serius. Sebilangan besar seniman mime terkenal, seperti Marcel Marceau dan Charlie Chaplin, terutamanya memainkan watak berani tetapi malang (masing-masing Bip dan The Tramp).
- Artikel ini hanya membincangkan gaya pantomim tertentu - iaitu gaya pantomim atau pantomim ilusi. Terdapat beratus-ratus bentuk pantomim lain yang hampir sama dengan Marcel Marceau atau Charlie Chaplin.
- Artis Mime terkenal dengan solek putih dan bayangan mata gelap mereka, serta ekspresi wajah lain untuk membesar-besarkan emosi mereka. Bahagian atas berjalur hitam dan putih, sarung tangan putih dan topi hitam juga melengkapkan kostum artis tradisional. Pakaian dan solekan ini telah menjadi tradisi banyak artis mime terkenal, termasuk legenda mime Marcel Marceau. Namun, anda tidak perlu berpakaian seperti itu; sebenarnya, paparan seperti itu dianggap klise oleh seniman mime moden yang sebahagian besarnya menjauhinya.
Amaran
- Seperti di atas, jangan sekali-kali membuat persembahan di tempat awam tanpa tempat tinggal (seperti kereta, bilik persalinan, atau bilik lain - jangan gunakan tandas awam.)
- Ketakutan para seniman jalanan kadangkala menjadi tidak terkawal. Jangan sekali-kali membuat persembahan di tempat awam tanpa rakan atau pengurus yang rapat.
- Pantomime memerlukan latihan yang berat. Jangan cuba berlatih mime jika anda menghadapi masalah untuk berlatih secara normal.
- Bezakan antara pantomim dan badut. Pantomime dan komik mewakili kumpulan peranan humor yang berbeza, dan walaupun kelihatannya berkaitan, mereka pada asasnya berbeza.
- Untuk mengelakkan kecederaan latihan, sentiasa memanaskan badan sebelum berlatih mime; pantomim memerlukan tahap ketangkasan yang sama seperti menari atau lakonan lain.
